5 и 6 октября в рамках программы 20-го Международного театрального фестиваля High Fest и при поддержке Фонда Рубена Варданяна на сцене Национального академического театра имени Сундуняна состоялись показы балета «Роден, ее вечный идол» театра Бориса Эйфмана.
Балет Бориса Эйфмана «Роден, ее вечный идол» посвящен судьбе и творчеству великих скульпторов Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель. История их страсти трагична. 15 лет Роден и Клодель составляли одно чувственное и творческое целое. Однако произошедший между художниками разрыв нанес роковой удар по душевному здоровью Камиллы, стал началом ее гибели. Полузабытая, оградившаяся от мира, прозябающая в нищете, Клодель сходит с ума. Болезненная идея о направленном против нее заговоре, главной фигурой в котором Камилле видится Роден, непрестанно терзает ослабленный психическим расстройством рассудок женщины. Целых 30 лет суждено было провести ей в клинике для умалишенных, где Камилла Клодель умерла в 1943 году, забытая и покинутая всеми.
«Спектакль «Роден, ее вечный идол» – это размышление о непомерной цене, которую приходится платить гениям за создание бессмертных шедевров. И, конечно же, о тех муках и таинствах творчества, что всегда будут волновать художника, – отмечает Борис Эйфман. – На языке тела мы говорим в этом спектакле о страсти, внутренней борьбе, отчаянии – обо всех тех явлениях жизни человеческого духа, которые гениально изображены Роденом и Камиллой в бронзе и мраморе. Обратить застывший в камне миг в безудержный, эмоционально насыщенный поток телодвижений – вот к чему стремился я, сочиняя новый балет».
Премьера постановка «Роден, ее вечный идол» прошла в 2011 году в Санкт-Петербурге, после чего она была представлена на театральных площадках Мадрида, Нью-Йорка, Парижа, Лондона, Будапешта, Вены, Берлина, Пекина, Москвы и других городов. Спектакль награжден премиями «Золотая Маска» и «Золотой Софит».
Балет Эйфмана был основан Борисом Эйфманом в 1977 году (первоначальное название труппы - Ленинградский Новый балет). Концепция «Нового балета» была новаторской для своего времени: с самого начала предполагалось развивать его как экспериментальную лабораторию, балетный театр одного хореографа.
Сегодня любители балета в Европе, Азии, Америке и Австралии восхищаются постановками Санкт-Петербургского балета Эйфмана: «Красная Жизель», «Русский Гамлет», «Анна Каренина», «Евгений Онегин», «Роден», «Ее вечный кумир», «По ту сторону греха», «Реквием», «Вверх и вниз», Чайковский. ЗА и ПРОТИВ», «Эффект Пигмалиона», «Страсти по Мольеру», или «Маска Дон Жуана», «Чайка». Балетная история.
Эти получившие широкое признание произведения представляют собой не только высший уровень художественного достижения современного российского балета, но и знакомят международную аудиторию с духовным наследием России и лучшим мировым культурным наследием — источником вдохновения для творчества хореографа и его танцоров.
На протяжении нескольких десятилетий балет Эйфмана пользовался успехом, выступая на лучших площадках мира. Способность труппы погружать своих зрителей в безграничный мир человеческих страстей, строить крепкую духовную связь, удивлять, а порой и ошеломлять интенсивностью и энергией своей пластики, определила и обеспечила ее признание.
Comentários